近日，鼓樓西劇場(chǎng)出品的《一地雞毛》預(yù)演場(chǎng)亮相，憑借充滿勇氣與巧思的創(chuàng)作，成為當(dāng)下戲劇市場(chǎng)口碑與討論度雙高的佳作。從童年起就被觀眾熟知的演員張一山首次表演近兩個(gè)小時(shí)獨(dú)角戲，讓觀眾贊不絕口：“張一山請(qǐng)多演話劇！110分鐘零失誤，讓我忘了他是劉星，只記得舞臺(tái)上的小林。”
張一山把15個(gè)人的步態(tài)、手勢(shì)磨煉成“肌肉記憶”。攝影 塔蘇
從熒屏到舞臺(tái) 打破“童星濾鏡”
“我瘦瘦小小的，站在舞臺(tái)上，就像一根雞毛。”張一山這樣笑言自己首次演獨(dú)角戲的感受。
獨(dú)角戲《一地雞毛》，讓33歲的張一山完成了一次漂亮的“跨界突破”——一個(gè)人，近兩個(gè)小時(shí)，15個(gè)角色，他用最“笨”的投入，站在以往從未踏足過的商業(yè)戲劇舞臺(tái)，打破了人們戴了二十年的“童星濾鏡”。戲后，有觀眾感慨：“一個(gè)演員遇上了能夠盡情施展其水平的舞臺(tái)，一出獨(dú)角戲擁有了能夠讓它突破壁壘的主角。”
畢業(yè)于北京電影學(xué)院、有著11年影視從業(yè)經(jīng)歷的張一山，在接到鼓樓西《一地雞毛》邀約時(shí)，經(jīng)歷了長(zhǎng)達(dá)半個(gè)月的“輾轉(zhuǎn)反側(cè)”：“每天一想起要一個(gè)人演15個(gè)角色，心就提到嗓子眼兒。”鏡頭前的表演有NG、有剪輯，而舞臺(tái)上的獨(dú)角戲，是“兩個(gè)小時(shí)不能出錯(cuò)的實(shí)時(shí)呈現(xiàn)”，這份壓力讓他一度猶豫。最終，他下定了決心：“人家敢讓我干這個(gè)事兒，我也想趁記憶力、體力還夠，完成演員的一個(gè)心愿。”
進(jìn)了排練場(chǎng)，張一山把自己逼成了“細(xì)節(jié)狂魔”。為區(qū)分不同人物的特色，他對(duì)著鏡子練到嗓子沙啞；為讓角色切換“不用過腦子”，他把15個(gè)人的步態(tài)、手勢(shì)磨煉成“肌肉記憶”。
預(yù)演場(chǎng)首演那天，他站在側(cè)幕條，手心里全是汗。可當(dāng)燈光亮起，說出第一句臺(tái)詞時(shí)，那些打磨了無數(shù)次的細(xì)節(jié)突然“活”了。兩個(gè)小時(shí)里，張一山成了“行走的角色切換機(jī)”。上一秒還是對(duì)著餿豆腐唉聲嘆氣的小林，下一秒就變成了身形微佝、聲調(diào)拔高，拿捏人事調(diào)動(dòng)的“領(lǐng)導(dǎo)叔叔”，連語氣間的停頓都帶著歲月的褶皺。沒有繁復(fù)換裝，全憑聲音、語氣、形體、眼神完成區(qū)分。即便扮演同一個(gè)人物——賣板鴨的小林，從最初的羞恥到后來的適應(yīng)，他眉眼嘴角弧度的變化，比臺(tái)詞更戳人心。那是小人物被生活磋磨的痕跡，被他揉進(jìn)了細(xì)微的表情里。觀眾笑著笑著就沉默了：“這說的不就是每個(gè)被生活磋磨的我們嗎？”
首演至今，每場(chǎng)演出前的緊張仍未消失，但登臺(tái)后的感受讓他震撼：“我每次入場(chǎng)時(shí)，看著舞臺(tái)，都擔(dān)心自己撐不下來，可最后都能完成。原來人的能量這么大，我以前都不知道自己有這么大的潛力。”更奇妙的是，表演中他有時(shí)會(huì)突然“抽離”，像坐在觀眾席看自己，這種“既在其中，又在其外”的體驗(yàn)，成了他演藝生涯里“最特別的學(xué)習(xí)”。
“生活里的雞毛蒜皮，從來不分時(shí)代”
《一地雞毛》的成功，離不開鼓樓西敢于創(chuàng)新、勇于挑戰(zhàn)的幕后團(tuán)隊(duì)：有著豐富經(jīng)驗(yàn)的90后制作人吳思聰，不僅請(qǐng)到了以前沒公演過話劇的張一山，而且大膽起用90后導(dǎo)演李奎、編劇徐圓圓，以及一群未被“行業(yè)慣性”束縛的年輕創(chuàng)作者，為經(jīng)典注入當(dāng)代活力。用張一山的話說：“這是個(gè)膽兒很大的團(tuán)隊(duì)，也是個(gè)很專業(yè)、有活力的團(tuán)隊(duì)。”
這份“大膽”，首先體現(xiàn)在對(duì)“改編”的理解上。編劇徐圓圓和導(dǎo)演李奎從一開始就達(dá)成共識(shí)：不做小說的“搬運(yùn)工”，而是“扎根原著，向上生長(zhǎng)”。導(dǎo)演李奎在創(chuàng)作初期反復(fù)追問：“小林是誰？”最終答案是：“小林是任何人，是每個(gè)人的某段時(shí)期。”這份定位，成了《一地雞毛》最打動(dòng)當(dāng)代觀眾的內(nèi)核。
徐圓圓在此基礎(chǔ)上提出兩大改編方針——“妥帖呈現(xiàn)原著風(fēng)貌”與“謹(jǐn)慎注入當(dāng)代解讀”：保留小說里機(jī)關(guān)單位、家庭鄰里的鮮活細(xì)節(jié)，延續(xù)劉震云“平實(shí)幽默”的語言風(fēng)格；同時(shí)跳出時(shí)代限制，讓小林的“職場(chǎng)困境”“家庭瑣碎”與當(dāng)下觀眾產(chǎn)生共鳴，“生活里的雞毛蒜皮，從來不分時(shí)代”。
為了讓“獨(dú)角戲”不單調(diào)，年輕團(tuán)隊(duì)還玩出了不少巧思。導(dǎo)演李奎在舞臺(tái)視覺上做了“打破邊界”的嘗試：利用鼓樓西劇場(chǎng)的二層平臺(tái)拉深空間縱深，用灰色墻面與反光材料創(chuàng)造“觀看與被觀看”的互動(dòng)，連燈光都分“打給舞臺(tái)”“打給人物”“打給觀眾”三類，比如“公交車戲”的暖黃色光，既呼應(yīng)劇情，又讓觀眾代入小林的記憶。作品沒有刻意營(yíng)造“年代感”：道具是“輕巧表意”的，服裝是“基礎(chǔ)款+增減搭配”。李奎解釋：“不想用年代符號(hào)限制觀眾，希望物品成為共情工具，讓大家看到‘這就是我的生活’。”聽覺上，導(dǎo)演用“賦格音樂”采樣日常聲音，讓臺(tái)詞、音效、音樂共同完成“聽覺敘事”——這些年輕創(chuàng)作者的巧思，讓“一地雞毛”的生活既有煙火氣，又有藝術(shù)感。
《一地雞毛》誠(chéng)意舉辦預(yù)演場(chǎng)，積極收集專家與觀眾反饋，將對(duì)作品繼續(xù)提升和完善。原著作者劉震云看完預(yù)演場(chǎng)演出后，也送上了祝福：“希望《一地雞毛》越演越好，不斷打磨，成為一個(gè)經(jīng)典性的作品。”
11月13日開始，該劇將在鼓樓西劇場(chǎng)迎來正式場(chǎng)演出，張一山和這支年輕創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，也將以“一山更比一山高”的態(tài)度，與觀眾一起感悟“雞毛飛揚(yáng)”的生活和戲劇的溫度。（北京晚報(bào)記者 王潤(rùn)）
（責(zé)任編輯：盧相汀）
晉公網(wǎng)安備 14090202000008號(hào) 
